浅谈如何有效开展小学艺术教育

1. 浅谈如何有效开展小学艺术教育

一、转变教育观念
教育观念是对教育的根本看法，对教育教学实践活动具有指导和统领作用。艺术教育同普通教育相比具有独特的办学模式和特点，在新的历史条件下，应当树立起培养创新精神的艺术教育观念、整体化知识教育观念和“做人”、“做事”相结合的艺术教育观念。学校艺术教育是要通过让学生在学习绘画、音乐、舞蹈等过程中拓宽知识面，提高审美境界和艺术修养，从而促进学生德、智、体、美、劳的全面发展，成为具有崇高理想和伟大目标的建设社会主义现代化的一代新人。
二、健全组织机构
学校应成立艺术教育领导小组，建立艺术教育工作长效机制。领导小组负责规划、指导、评价学校的艺术教育，管理要分工明确、线条清晰，在全面实施素质教育的同时，发挥学校艺术教育的辐射作用。这就使得学校的艺术教育工作中长期规划与学年、学期计划环环相扣、层层落实。
三、提供有力保障
为满足艺术类课程教学的需要和课外艺术教育活动的需要，学校应按照《中小学校办学条件标准》，配备齐全的艺术教育设施、设备。比如：学校应设有专业舞蹈教室、音乐教室、书法教室和美术教室，配备电子琴、钢琴、电钢琴、手风琴、架子鼓、合唱台、美术用的画板、画架等绘画工具。学校应设有可以进行节目排练、节目展演等大型活动的场地，为学生的艺术展演提供良好的硬件设施。另外，学校还应计划每年都能筹措资金添置艺术教育设施、设备。

2. 如何对小学生开展美术和音乐教育

一、通过美术课、音乐课、语文课的教学进行美育，这是小学美育的主要途径
       美术，通过学习绘画、雕塑及构图造型和设色等表现手段，创造可以看得见的形象，给人以美的感受和加深对生活的认识，培养学生的观察力、创造力、想象力和审美能力。音乐，优秀的音乐作品能提高学生的艺术素养，陶冶学生的情操。通过音乐课的唱歌教学，使学生得到美的感染，并逐步掌握正确的歌唱方法。通过语文教学，不但使学生感受到不同作品中各种艺术形象的美，而且使学生感受到文学语言的每 美。在教学中教师的语言要生动形象，做到词汇丰富，描述艺术化，朗读富于表情，这些都感受作品和欣赏作品美的重要手段。
        二、善于挖掘其它学科中的美育因素，通过各种教学进行美育
例如，在数学课中进行美育，可挖掘“数的美（888、999、96等），式的美（X+3=10、S=AB等），还有形的美，符号美”等等。在教学中使学生得到美的体验，培养学生的数学美感，充满美的情绪，创造美的乐趣。
        三、通过课外和校外活动进行美育
    课外活动和校外活动有着广阔的天地，是进行美育极好的场所。可以通过组织课外阅读、音乐欣赏、观看影剧等活动，对学生进行艺术美的教育，可以通过郊游、野炊等活动来对学生进行自然美的教育，还可以指导学生野外写生、采集标本来提高学生审美和创造美的能力。
        四、组织学生参加表现美、创造美的实践活动
美育要通过实践活动来进行，可以组织学生参加美工制作、音乐舞蹈、话剧、体育表演、美化环境、推广礼貌用语、培养文明习惯等活动，在实践中培养学生感受美、欣赏美、创造美的能力。

3. 浅谈如何在小学促进艺术教育的发展

一、转变教育观念
教育观念是对教育的根本看法，对教育教学实践活动具有指导和统领作用。艺术教育同普通教育相比具有独特的办学模式和特点，在新的历史条件下，应当树立起培养创新精神的艺术教育观念、整体化知识教育观念和“做人”、“做事”相结合的艺术教育观念。学校艺术教育是要通过让学生在学习绘画、音乐、舞蹈等过程中拓宽知识面，提高审美境界和艺术修养，从而促进学生德、智、体、美、劳的全面发展，成为具有崇高理想和伟大目标的建设社会主义现代化的一代新人。
二、健全组织机构
学校应成立艺术教育领导小组，建立艺术教育工作长效机制。领导小组负责规划、指导、评价学校的艺术教育，管理要分工明确、线条清晰，在全面实施素质教育的同时，发挥学校艺术教育的辐射作用。这就使得学校的艺术教育工作中长期规划与学年、学期计划环环相扣、层层落实。
三、提供有力保障
为满足艺术类课程教学的需要和课外艺术教育活动的需要，学校应按照《中小学校办学条件标准》，配备齐全的艺术教育设施、设备。比如：学校应设有专业舞蹈教室、音乐教室、书法教室和美术教室，配备电子琴、钢琴、电钢琴、手风琴、架子鼓、合唱台、美术用的画板、画架等绘画工具。学校应设有可以进行节目排练、节目展演等大型活动的场地，为学生的艺术展演提供良好的硬件设施。另外，学校还应计划每年都能筹措资金添置艺术教育设施、设备。

4. 如何开展艺术学科教学

　　区别于其它学科的教学，艺术学学科（包括艺术学理论、音乐与舞蹈学、戏剧与影视学、美术学和设计学）的教学有极强的个性化特征，即强调创造性和形象性，师生之间的互动更多是一种情感性的沟通，但同时又对逻辑知识有较强的要求。这种集感性和理性双重要求的教学模式对现代艺术教学提出了极大的挑战。由此，教师可以从以下方面加以改进： 
　　一、加强自身的理论素养 
　　过度的感性会造成艺术创作的结果导向为形式感丰富但缺乏必要的内容，即缺乏深度，经不住推敲。由此，教师在教学过程中要注意理论知识的传导，也就是通过逻辑化的方法让原本情感性，经验性的学科有迹可循地过度到个人的体悟。通过细致的观察我们会发现，教学过程清晰，有明确的教学目标和过程管理是优秀课堂的普遍化特征；此外，教学进程安排有序，这使得学生和教师都能清晰地了解自己当下的任务和下一步需要做些什么，这种比较注重体系清晰的教学方式为艺术类学科提供了一定有益的参照。在课程的教授过程中，可以从根本上进行相应的延展，例如代表当下及将来很长一段时间的设计趋势――“绿色设计”，如果教师只是讲解定义并列举一些产品就显得不够深入和完整。可以从“包豪斯”的现代设计革命讲起，联系历史和这一趋势的缘起，这样可以使得授课更具厚重感，也更透彻。 
　　二、在日常生活中加强和学生的沟通与联系 
　　艺术学学科的教学在根本上是一种生活教学，法国现代哲学家提出了“生存美学”这一概念，即通过“关怀自身”，摆脱主体性的束缚，通过审美带来的愉悦感实现生活的超越。这和中国古人所讲的通过“修身，修心”以此达到“天人合一”的状态有异曲同工之妙。在传统的课堂中，教师是课堂的主人，而学生属于从属的地位，这种主客关系本身和艺术学学科教学的指向性相悖。在现代教育的理念不断衍进中，“以学生为中心”的课堂将是未来教学的主体形态。教师可以利用讲评环节请学生互相评价作品或者书面作业，而不是把课堂变成教师的一言堂。“以学生为中心”，意味着教师要能够和学生产生良好的互动，这也就决定了教师必修通过在日常生活中多和学生交流与沟通，建立一定的感情基础，才能在以学生为中心的课堂上通过有效的引导产生良好的教学效果，同时产生较高的教学质量。作为一名教师，如果能够在日常生活中和学生成为朋友，既能够体会他们的所思所想，也能够给他们一些有效的建议和意见，做他们的朋友，相互学习，相互批评，就能够塑造良好的师生关系，从而能够在很大层面上促进好的课堂氛围的形成。 
　　三、教师对自身状态的调控 
　　教师是非常有必要进行终生学习的社会群体，除了专业能力的扩展与提高还要积极提高自身的韧性，言传身教，自己的精神面貌也是课堂教学的重要基础。但由于身体状态和生活状况不一等原因，教师的个体情绪也会发生一定的转变，在变化中教师要能够找到一定的支持点，例如对教育事业崇高性的认识等。所谓“十年树木，百年树人”，高校教育肩负着为为社会培养人才的责任，教师需要对这一实际状况有清醒的认识。 
　　四、尊重学生的个人风格 
　　美术学科应该秉承多元和包容的教学理念，不应以教师个人的喜好约束学生个人风格的形成，教师应有一双慧眼能够看到学生的灵性与闪光点。以鼓励为主，帮助学生，尤其是技法性基础较为薄弱的学生找到自己的位置。回看艺术史，我们可以发现众多大师，例如近代艺术家梵高，高更，马蒂斯等都是在中年才进入艺术的创作；同时，也有部分艺术家的个人风格一直到谢世后才得到世人的认识与认可。这些鲜活的例子告诉教师要打破一定的固有理解，更为包容和开阔地理解艺术的生态结构，也就是既能在当下给予学生一定的知识以及理解切近知识的方法，同时也能够更为长远地看待学生未来的发展。 
　　五、面临学科转型的一些思考 
　　学科转型是市场运作的一种必然，前任国家主席胡锦涛《在庆祝清华大学建校100周年大会上的讲话》中明确指出：“鼓励高校同企业开展深度合作，建立协同创新的战略联盟，促进资源共享，联合开展重大科研项目攻关，在关键领域取得实质性成果……。”这一理念的提出是基于中国现阶段的高校教育结果和社会需求之间存在一定断层而言的，国家教育部由此也提出了高校要培养“应用型”人才的新型人才培养目标，即“在新的高等教育形势下构建满足和适应经济与社会发展需要的新的学科方向、专业结构、课程体系，具有较强社会适应能力和竞争能力的高素质人才”。从艺术学学科的课程设置上来看，一系列的专业课都有较强的实际操作性，此外，随着社会的发展，对经济文化的重视将是国家发展的趋势，艺术学学科的专业所学将会广泛地运用到社会生活的方方面面。那么，如何将所学和工作岗位进行对接，可以考虑通过细调研成功院校的成功做法（含教学理念，课程设置，引导和实施，教师心态调整等内容），结合自身实际，不断总结失败经验，成功应对这一教育理念的调整和相应的调整与改变。 
　　六、培养学生的抽象思维 
　　在现代艺术教学中，在某种程度上，学生的抽象思维如何培养是整个教学的关键所在。抽象思维也就是一种创造性的思维，它具有无限的发散性，现代设计水平的高低也就是考量抽象思维的运用是否高妙，这种最难以摸索的思维恰是艺术教学的核心。如解析到现代抽象艺术之父“康定斯基”的生命史及作品时，可以让学生模仿康定斯基的抽象画作品，用点线面进行抽象构成的尝试，而不是一味地只是听取教师的讲授。 
　　总之，艺术学学科的教学具有相当的难度，也需要教师以高度的责任心和创造性思维不断改进教学方法，提升自己同事也帮助学生顺利成长。

5. 如何开展好农村小学的艺术教育

甘肃省会宁县党家岘乡张坪小学  刘富平              
  
         摘要：目前，农村学校教师的思想意识和教学观念落后，对艺术教育有所忽视，加之学校师资设备匮乏，导致艺术教育在农村学校成了教育的一个薄弱点，开展好艺术课程势在必行。通过调查发现，提出了一些加强农村小学艺术教育的对策：抓好校园环境建设、重视艺术教育培训、加强硬件建设投入、开足开全艺术课程、开展各类艺术活动。                                              
  
         随着新课程改革的不断深入和素质教育的不断推进，农村学校的艺术教育有了一定的发展。但相对其它课程和城区学校而言，艺术教育在农村学校仍旧是教育的一个薄弱点，开展好艺术课程势在必行。           
  
         一、 农村小学艺术教育的现状             
  
         农村小学因艺术教学的设施设备匮乏、没有专业的音、体、美教师、加之现有教师的思想认识不到位，仍然把音乐、体育、美术等艺术课看成是可开可不开的“副课”。学校为了应付上级检查，在课程表上安排了音乐、体育、美术课程，但在执行中，有的被敷衍了事，成了唱歌课、图画课，有的被语、数、英等主课占用，更有的干脆让学生自习。
  
         农村小学教师中大部分是上世纪80年代从教的民转公教师，年龄结构偏大，在教学观念、教学态度、业务能力等方面与艺术教学的实际需要存在着较大的差距。即使近十年来新招录的年轻教师，从正规师范院校毕业，受过艺术专业化、系统化教育和培训的教师又少，偶尔有一两位，也不会在农村安心任教，造成农村小学艺术教育师资严重不足。大部分教师在音乐、美术、体育方面的专业知识知之甚少，认为所谓的音乐就是能模仿别人唱一首歌，所谓的美术就是给要画的物体涂上色彩，所谓的体育就是会打打篮球而已。种种原因导致农村学校里音、体、美课堂成了语、数、英等课程的复习阵地。
  
         受应试教育和老师及家长落后观念的影响，每次学校召开家长会，家长对孩子的考试成绩非常关注，却对学校的艺术教育不闻不问，班主任、科任教师、家长之间沟通的话题是学生的文化课成绩，讨论的是如何提高每一位学生的考试成绩，至于艺术类课程的教学和学生的艺术特长只字不提，甚至还怕音、体、美教学影响孩子的语、数、英学习。 
  
         大多数学校在音、体、美方面的硬件设备上为数很少，就拿我所在的学校来说，2016年之前音乐、美术器材没有一件，体育器材只有跳绳、乒乓球、羽毛球、篮球可供学生练习，但没有正规的活动场地。学校领导面对软、硬件条件的不足，也只能无奈地面对现实，没有创新。以致于教师的教学无压力，无动力，应付了事。学生心目中的音乐课就是听听歌曲，美术课就是用彩笔描描图案、体育课就是自由地玩耍。                
  
          二、加强农村小学艺术教育的对策 
  
          1、抓好校园环境建设
  
         校园环境具有一种潜移默化的育人功能，它是校容校貌、校风校训、办学理念、学校精神的集中体现。它包括显性的、硬性的物质环境，可以摸得着、看得见；同时也是一种隐性的、软性的精神环境。学校要加大资金投入，美化校园环境，提高品味。根据学校各方面的实际情况，因时因地规划好布置好校园配套建设和绿化工作，加强教室、办公室、其它各功能室的布置，体现艺术特色，充分展示师生风采特长，力争让学生从每一面墙、每一棵树、每一块黑板、每一扇橱窗中受到向善向美的感染，做到让每一面墙都说话，每道风景都育人，实现环境育人的目的。 
  
          2、重视艺术教育培训
  
         上级教育行政部门要重视音、体、美教师的选用和培训，采用脱产学习、业余进修、集中培训相结合的方法，加强艺术教育的师资力量。使教师们在较短的时间内学到较系统、较实用的专业知识，只有艺术教师的专业水平提高了，才能激发学生的兴趣，提高学生的艺术水平。近几年，农村学校趁着国家全面改薄项目和义务教育均衡发展的东风，音、体、美教学器材有了一定的充实，但面对这些特别是音、美器材，老师们根本不会用，作为学校管理者也很无奈，眼睁睁地让资源闲置。 
  
          3、加强硬件建设投入
  
         音、体、美器材的种类和数量是开展艺术教育的重要硬件条件，也是顺利实施艺术教育的物质基础。一方面，政府要为学校合理配置必要的艺术器材，学校要利用有限的教育资金，购置各类音、体、美教学器材，使学校的音、体、美器材配备上规模、上档次。另一方面，学校要发动全体师生，充分利用本地资源，自制部分教学用具和器材。此外，要有专人管理各类器材，避免损毁和流失。有了器材，还要有学生活动的场所。学校要充份挖掘本校资源，利用本校资源，在条件允许的情况下，建音乐室，美术室，为艺术课课堂教学提供条件，为学生进行艺术创作活动提供场所及展示的平台。     
  
  
          4、开足开全艺术课程
  
         认真执行国家规定的课程标准，开全课程，开足课时，坚决杜绝艺术类课程被挤占他用。针对农村学校艺术类教师紧缺的状况，教育行政部门还可以利用有这方面特长的老师在几所邻近的学校之间走教，让学生也能受到艺术教育。抓好艺术教育课堂常规教学，积极探索音乐、美术课中所采用的新式教学模式，在音美课堂教学中充份发挥学生的积极性和主动性，注重情感价值观的培养，发挥音美课审美教育的主渠道作用。
  
          5、开展各类艺术活动
  
          “兴趣是最好的老师”，学校要根据需要和可能，组建一些兴趣小组，恰当选配指导老师，加强培训辅导的力度，扩展培训面，培养学生兴趣，给学生一个自由发展特长的空间。定期举行艺术展演活动，鼓励学生参与音、体、美等各类比赛。                                                    
  
         总之，为了更好的适应教学改革，推进素质教育，从上到下，仍需我们每个人共同努力，为农村小学的艺术教育开创一个更好的局面。

6. 小学艺术教育是什么

艺术教育，以文学、音乐、美术等为艺术手段和内容的审美教育活动。美育的重要组成部分。任务是培养审美观念、鉴赏能力和创作能力。以培养鉴赏能力为主，创作能力为辅，使受教育者在欣赏优秀艺术品的实践中学习审美知识，形成审美能力。内容：
1、艺术知识，包括艺术理论、艺术批评和艺术史；
2、艺术欣赏，包括对艺术作品思想性和艺术性的感受和鉴赏能力；
3、艺术创作，包括创作艺术作品的构思和表达能力。

扩展资料：
根据《教育部关于加强和改进中小学艺术教育活动的意见》提出以下意见：
一、中小学艺术教育活动要以育人为宗旨，坚持先进文化导向，体现“向真、向善、向美、向上”的校园文化特质，引导学生树立正确的审美观念，帮助学生培养健康的审美情趣，陶冶情操，提高感受美、鉴赏美、表现美、创造美的能力，促进学生全面发展。
二、中小学艺术教育活动的内容要贴近校园生活，符合学生的认知水平和心理特点。中小学艺术活动的形式要丰富多样，生动活泼，为学生所喜闻乐见，能产生良好的育人效果。要积极探索，创造具有时代特征、校园特色和学生特点的艺术活动形式，坚决反对中小学艺术活动“成人化”、校园文化“庸俗化”等不良倾向。
开展艺术教育活动要从实际出发，因地制宜，讲究实效，注重活动过程，坚持勤俭和量力而行的原则，提倡开展小型、分散、灵活、多样的艺术活动，要坚决反对刻意追求形式、一味讲究排场、追求流行时尚和"高规格"的倾向。
三、中小学艺术教育活动要坚持面向全体学生，坚持课内与课外、校内与校外、普及与提高相结合的原则。开展艺术教育活动要以学校为基础，以班级为重点，在开齐、上好音乐、美术等课程的同时，大力推广体育艺术“2+1”项目，让每一个中小学生在校期间掌握一种自己喜爱的艺术技能。
学校要建立声乐、器乐、舞蹈、戏剧、美术、书法、陶艺、工艺、摄影等多种课外艺术活动兴趣小组，同时要积极创造条件，组建学生艺术团，发挥艺术特长学生的骨干作用，形成本地、本校艺术活动的特色和传统。
要加强与少年宫、少年儿童活动中心等未成年人校外活动场所的交流与联系，将校内教育与校外教育有效衔接，充分发挥校外活动场所在组织、辅导学生艺术活动方面的资源优势和育人功能。
四、要把中小学艺术教育活动列入学校教育教学的整体计划之中，保证每周有固定的艺术活动时间。学校应每年组织合唱节、美术展览和艺术节等活动，各地教育行政部门每年要举办不同类型的学生艺术活动，为青少年的健康成长搭建平台。
组织开展中小学艺术教育活动要加强统筹协调，科学部署，合理安排时间和活动项目，避免给学生增加过重负担或影响正常的教学秩序。组织学生赴外地参加艺术教育活动应在假期进行，不组织小学生跨区（市）、跨省参加艺术活动。
五、要切实加强艺术教育活动指导教师的培训工作，努力建设一支有敬业精神、有较强业务能力的骨干教师队伍。省、市级教育行政部门要利用教师业务进修和举办学生艺术活动等机会，组织相关培训，提高艺术教育活动指导教师的思想素质和业务水平。
学校要聘请文化艺术界有关专家和民间艺人担任艺术活动的辅导教师，通过开设专题讲座、辅导课外活动、指导艺术实践等方式，帮助学校开展艺术教育活动，提高艺术教育活动的水平。
六、教育行政部门和学校要保证必要的经费投入，为开展艺术教育活动提供物质条件保证。要积极创造条件，加强学校艺术教育专用教室和场馆的建设，不断改善艺术教育的设备条件。
应积极整合社会艺术教育资源，在当地政府的协调下，充分利用本地博物馆、剧院、音乐厅、园林、图书馆等文化艺术活动场所，开展学生艺术活动。
七、组织大型、集中的学生艺术活动，必须明确安全责任，制订突发事件应急处置预案，建立安全责任追究制度，确保中小学生人身安全。
组织活动要综合考虑气候、交通、水电、食宿、活动场所的条件等各方面的安全因素，牢固树立"学生安全重于泰山"的意识。组织学生赴外地参加艺术活动须给学生购买人身意外伤害保险。
八、严禁任何部门和中小学校组织学生参与商业性艺术活动或商业性庆典活动；不得组织学生参加企业、媒体或其他社会团体举办的有收费营利行为的艺术竞赛等活动。
企业、媒体、社团或其他社会组织举办的艺术竞赛、演出活动等，教育行政部门和中小学校原则上不挂名主办，学校不得硬性组织学生参加此类活动。如确需参加导向正确、有一定教育意义的此类艺术活动，须报上级教育行政部门备案。
九、学校不得组织学生参加社会艺术水平考级活动，各类社会艺术水平考级的等级不得作为学生升学、奖励的依据。
十、严禁中小学生进入“未成年人不宜”的娱乐活动场所。教育行政部门和中小学校要与公安、文化、城管、社区等部门加强联系，配合协作，实行综合治理，切实加强监管力度。
参考资料来源：百度百科——艺术教育

7. 小学学校艺术教育包括哪些内容

主要为声乐、台词、形体和表演。
很多艺术学校都开设了相应的课程，以六一艺术团为例，开设的艺术课程有小演员班、舞蹈班（舞蹈考级、流行舞、舞蹈精品班、芭蕾考级、舞蹈小课）；
音乐班（声乐精品小课、吉他课、六一合唱团、钢琴小课、慕司音乐、金百灵小歌手俱乐部）、儿童戏剧表演（音乐剧、舞台剧班、朗诵表演考级班）和播音主持考级班。

扩展资料：艺术教育，以文学、音乐、美术等为艺术手段和内容的审美教育活动。美育的重要组成部分。任务是培养审美观念、鉴赏能力和创作能力。以培养鉴赏能力为主，创作能力为辅，使受教育者在欣赏优秀艺术品的实践中学习审美知识，形成审美能力。
内容：
1、艺术知识，包括艺术理论、艺术批评和艺术史。
2、艺术欣赏，包括对艺术作品思想性和艺术性的感受和鉴赏能力。
3、艺术创作，包括创作艺术作品的构思和表达能力。
参考资料来源：百度百科--艺术教育

8. 怎样开展艺术教育活动

一、转变教育观念
        教育观念是对教育的根本看法，对教育教学实践活动具有指导和统领作用。艺术教育同普通教育相比具有独特的办学模式和特点，在新的历史条件下，应当树立起培养创新精神的艺术教育观念、整体化知识教育观念和“做人”、“做事”相结合的艺术教育观念。学校艺术教育是要通过让学生在学习绘画、音乐、舞蹈等过程中拓宽知识面，提高审美境界和艺术修养，从而促进学生德、智、体、美、劳的全面发展，成为具有崇高理想和伟大目标的建设社会主义现代化的一代新人。
        二、健全组织机构
        学校应成立艺术教育领导小组，建立艺术教育工作长效机制。领导小组负责规划、指导、评价学校的艺术教育，管理要分工明确、线条清晰，在全面实施素质教育的同时，发挥学校艺术教育的辐射作用。这就使得学校的艺术教育工作中长期规划与学年、学期计划环环相扣、层层落实。
        三、提供有力保障
        为满足艺术类课程教学的需要和课外艺术教育活动的需要，学校应按照《中小学校办学条件标准》，配备齐全的艺术教育设施、设备。比如：学校应设有专业舞蹈教室、音乐教室、书法教室和美术教室，配备电子琴、钢琴、电钢琴、手风琴、架子鼓、合唱台、美术用的画板、画架等绘画工具。学校应设有可以进行节目排练、节目展演等大型活动的场地，为学生的艺术展演提供良好的硬件设施。另外，学校还应计划每年都能筹措资金添置艺术教育设施、设备。